1. 导演方向

课程聚焦戏剧、戏曲、电影及电视导演的核心技能培养，除理论知识外，更注重实际创作训练。学员将学习分镜头脚本设计、现场调度、演员指导等实战内容，目标是成为能在剧院、电影制片厂、电视台等机构独立完成作品创作的专业导演人才。

2. 广播电视编导

课程围绕广播电视节目全流程展开，涵盖栏目策划、采访执行、文稿撰写、后期制作等环节。特别强化政策解读与艺术鉴赏能力培养，使学员既能胜任传统广电媒体的节目制作，也能适应新媒体时代的内容创新需求。

3. 戏剧影视文学

以剧本创作为核心，系统学习戏剧、戏曲及影视文学理论。课程设置包括经典剧本分析、命题创作训练、行业前沿趋势解读等模块，培养具备扎实文字功底与艺术感知力的文学创作、编辑及理论研究人才。

4. 制片管理

被称为影视行业"MBA"的特色方向，课程融合影视基础与经济管理知识。学员将掌握项目策划、资金运作、团队管理、市场推广等核心技能，目标是成为能统筹影视制作全流程的复合型管理人才。

5. 广告学

聚焦广告行业全链条能力培养，涵盖广告策划、创意设计、市场调研、效果评估等内容。课程结合案例教学与实战项目，使学员具备在广告公司、媒体机构及企业市场部门从事专业广告工作的能力。

6. 文化产业管理

针对文化产业发展需求，课程重点培养政策解读、产业规划、项目运营等能力。学员将学习文化市场分析、品牌打造、资源整合等实操技能，目标是为文化事业单位及企业输送专业管理人才。

7. 数字媒体艺术

作为技术与艺术交叉的新兴方向，课程兼顾计算机技术与艺术设计能力培养。学员将学习新媒体设计工具使用、交互设计、数字内容创作等内容，适应短视频、游戏、虚拟现实等新兴领域的人才需求。

8. 摄影方向

课程涵盖摄影基础、影像分析、分镜头设计等考试核心内容，同时细分图片摄影、商业摄影、影视剧摄影等方向。通过大量实操训练，帮助学员掌握光影控制、构图技巧及影视拍摄流程。

1. 师资团队

教学团队由中央戏剧学院、北京电影学院、中国传媒大学等重点艺术院校的专家教授领衔，同时吸纳重庆电视台编导、导演作为教学骨干。他们不仅具备深厚的理论功底，更拥有丰富的行业实战经验，能将前沿行业动态融入日常教学。

2. 广电级教学设备

依托重庆广电集团资源，学校配备专业级摄影设备、非线性编辑系统、录音棚等教学设施。学员在学习过程中可直接使用行业主流设备，提前适应真实工作场景，确保技能训练与行业需求无缝对接。

3. 定制化学习方案

入学前将进行全面专业测试，涵盖文字写作、语言表达、审美分析等维度。根据测试结果与学员个人特长，由教学团队学习计划，包括重点提升模块、阶段性目标及考试策略，确保学习效率化。

升学路径更宽广

目前全国开设广播影视类专业的高校已超过400所，且每年仍有新院校加入。相比美术、音乐等传统艺考方向，编导类专业招生规模持续扩大，为考生提供了更多升学选择。

行业需求持续增长

文化传媒产业已上升为国家战略产业，从传统广电到影视娱乐、互联网传媒，行业规模不断扩张。据统计，影视传媒行业年均人才需求增长率超过15%，且从业人员普遍拥有较高的薪酬水平与社会地位。

学习周期更灵活

编导类专业艺考培训对基础要求相对宽松，通过3-6个月的系统训练即可掌握考试核心内容。对于文化课成绩优异但艺术基础较薄弱的学生，是性价比极高的升学选择。

学习过程更具趣味性

课程以影视作品分析、剧本创作、现场拍摄等实践内容为主，学习过程充满创意与互动。学员既能欣赏经典影视佳作，又能通过实际操作验证理论知识，在轻松氛围中提升专业能力。

基础能力要求

• 文字写作能力：能完成命题作文、影评等写作任务，具备清晰的逻辑表达与较强的文字感染力。
• 语言表达能力：口语表达流畅自然，能准确阐述观点，具备一定的即兴评述能力。
• 审美分析能力：对影视、文学、美术等艺术形式有基本感知，能从专业角度进行作品分析。

注：本专业无身高、外貌等硬性要求，更注重内在艺术素养与学习潜力。

多元方向

毕业生可在广播电影电视系统、文化传播公司、互联网传媒平台等机构从事节目编导、剧本创作、影视制片、广告策划等工作。课程特别注重复合型能力培养，使学员既能胜任传统岗位，也能适应短视频运营、新媒体内容制作等新兴职业需求。